고려인연극을 통한 아바이의 철학

89회 연극 시즌이 시작되었습니다!

오랫동안 기다려온 멋진 공연으로 시작되었습니다. 아바이의 “교훈의 말”을 기반으로 한 철학적 비유는 “내가 남자라고 불린다면”이라는 방대한 제목으로 시작되었습니다. 연극에는 뚜렷한 영웅이 없으며 아바이의 생각, 그의 시, 사고 형태가 포함되어 있습니다. 따라서 성능은 독특하고 반복할 수 없습니다. 내용상 철학적 우화, 형태상 뮤지컬에 가까운 연극 배우들은 무대에서 연기하여 청중에게 모든 감정과 생각을 전달할 수 있었습니다. 디나 주마바에바와 창의적인 탠덤으로 극장 엘레나 김의 수석 감독이 작품을 통해 시청자에게 위대한 사상가의 내면 세계로의 문을 약간 열어 주려는 열망은 완전히 독특한 제작으로 이어졌습니다. 한편으로는 극장의 세력이 관여했습니다. 한편, 위대한 사상가, 시인, 교육자, 신민족문학의 창시자, 작곡가에 대한 작품은 가장 복잡한 주제를 드러내기 위해 노력하는 거의 모든 시각적 수단을 다룰 수 있는 연극 배우의 다재다능함을 다시 한 번 보여주었다. 그러나 자신의 눈으로 다음 연극 시즌을 시작하기 위해 커튼이 열리기 전에 배우들은 항상 거기에있는 사람들, 극장을 사랑하고 우리가 마침내 전통적으로 같은 홀에 있다는 것을 믿을 수 없을 정도로 기뻐하는 사람들에게 축하를 받았습니다. 배우이자 극장 방문객. 지난 88회 극장가는 아시다시피 쉽지 않았습니다. 대부분의 경우 배우들은 관객과의 직접적인 접촉을 박탈당했습니다. 그러나 류보비 아브구스토브나 니 감독이 이끄는 극장 행정부는 극장 방문자가 공연을 볼 수있을뿐만 아니라 예를 들어 다양한 연극 예술 분야에서 교육 수업을받을 수 있도록 영성이 손상되지 않도록 모든 조치를 취했습니다. 결국 원격 작업과 관련하여 극장 방문자는 자유 시간을 가지며 자신의 이익을 위해 사용할 수 있습니다. 따라서 극장은 관객에게도 유용한 여가를 제공했습니다. 엄숙한 연설과 보도 외에 남은 것은 어려운시기에 배우들이 무대에 오르지 않고 시급한 문제 해결에 참여해야 할 때 알마티 주민들을 돕기 위해 달려 갔다는 것입니다. 예를 들어, 마스크가 부족할 때(신문에 기사가 났음을 기억하십시오) 우리 배우들은 바느질 작업장에 가서 의상을 만들고 도움이 필요한 사람들을 위해 마스크를 꿰매었습니다. 작업은 지원이 필요한 사람들 사이에서 계속되었습니다. 노년기에 머리 위로 지붕이 없는 자신을 발견한 할머니 나디아를 기억하십니까? 그래서 그녀의 첫 번째 옆에는 한국 극장의 배우들이 있었다. 힘들었던 2020년 상반기, 88시즌이 끝나고 새 시즌을 맞이한 것에서 많은 것을 기억할 수 있습니다. 그녀의 엄숙한 연설에서 연극 감독은 배우들이 관객에게가는 길에 많은 장애물을 극복하면서 이동 중에 많은 것을 배웠던 지난 시즌 극장 활동의 이러한 특징을 강조했습니다. “전통적으로 우리는 친애하는 친구, 관객, 손님 및 동료에게 짧은 보고서를 보내면서 연극 시즌을 시작합니다.”라고 그녀는 말했습니다. – 마지막 연극 시즌은 문화적 사명뿐만 아니라 조직으로서 극장을 특징 짓는 이벤트가 풍부했습니다. 오늘날 연극은 세계와 국가의 사회 경제적 변화를 반영하는 일종의 바로미터입니다. 전 세계가 격리된 상황에서 극장은 문을 닫지 않고 온라인 공연을 통해 세계와 소통을 이어갔다. 새로운 형태의 작품은 시청자 수를 수십 배, 수백 배로 늘렸습니다. 한 해 동안 8,000 명의 관중이 극장을 방문하면 그 임무를 완수했다고 믿어집니다.

지난 시즌 동안 우리 극장은 20만 명 이상의 온라인 방문을 기록했고, 고려극장이 새로운 유형의 국제 협력을 시작한 것은 격리 기간이었습니다. 한국국제문화교류진흥원 코피스와의 온라인 교육, 공동제작 등 시청자들에게 많은 사랑을 받으며 인기를 끌고 있는 것. 바로 어제 새 시즌 개막 전날, 우리는 Kofice 기금을 사용하여 필요한 모든 프로그램이 포함된 노트북 10대를 구입했습니다. 일반적으로 2019 년에는 배우들이 7 회 투어를했고 20 회 이상의 신작 공연과 연극 공연이 열렸습니다. 한마디로 극장은 이전 형식과 새로운 형식 모두에서 계속해서 작동합니다. 그리고 모든 조직의 지원과 관심 덕분입니다. 류보비 아브구스토브나는 어려운시기에 극장을 지원하고 작업을 해결하는 데 도움을 준 모든 사람에게 감사를 표했습니다. 그 중에는 카자흐스탄 공화국 문화체육부, 오가이 세르게이 겐나디예비치 대표 카자흐스탄 한인회, 알마티 한인센터 신 브로니슬라프 세르게예비치 영사가 대표하는 주알마티 대한민국 총영사관 등이 있다. 김형수 장군, ‘고려일보’ 편집장 등 시즌 내내 극장가를 취재했던 언론. “그러나 주된 지원은 청중이었습니다.”라고 L.A.는 강조했습니다. 어느 것도 아니다.
-지난 시즌 이렇게 좋은 성과를 낼 수 있었던 것은 여러분의 관심 덕분이었습니다. 당신은 우리가 이것을 하도록 영감을 준 사람입니다. 매우 감사합니다! 당신과 함께 극장은 새로운 성과를 낼 준비가 되었습니다. 고객님의 기대에 부응할 것을 약속드립니다. 연사인 ACSC 차장, 게오르기 칸 극장 문학부장, 김형수 알마티 대한민국 영사, ACC 부회장 게르만 김은 개인적으로 극장과 관련된 세부 사항을 기억하고, 90년의 이정표를 향해 빠르게 다가온 89주년을 앞둔 89주년 극장의 성공적인 활동을 기원하며 지난 시즌을 회상했다. 공식적인 엄숙한 부분이 끝나면 지난 시즌 두각을 나타낸 배우들에게 상과 상이 수여되었습니다. “노동조합에 대한 서비스를 위해”
김세르게이는 올해 카자흐스탄한인회로부터 매년 김딘상을, 엔리크 아시모바는 NTO 카학으로부터 상을 받았다. 마음이 모든 것의 주인이 되게 하십시오! 새 시즌 개막을 앞둔 한국극장 엘레나 김 감독과 카라간다 출신의 젊은 감독 디나 주마바예바의 차기작은 한국극장 특유의 폭로였다.

이것은 창의적 탠덤의 세 번째 작품으로, 이미지 생각을 무대로 매우 독특하고 생생하게 전달하고 삶 자체의 의미, “극장”이라는 예술 사원의 의미에 대한 성찰을 촉발합니다. 무대 인간의 삶의 의미, 인류의 영원한 주제. 그는 운명이 부여한 세월을 의롭게 사는 방법, 사소한 일에 인생을 낭비하지 않는 방법, 인간, 가족, 영적 가치의 중심에 두어야 할 것에 대해 이야기합니다. 커튼이 열리고 끝없이 모 놀리 식 원으로 결합 된 음과 양의 상징이 멍청한 질문으로 중앙에서 홀의 어둠 속으로 청중을 바라 보았을 때 오늘 우리는 흔들리지 않는 글로벌에 대해 이야기 할 것이라는 것이 분명해졌습니다. , 무언가에 대해 주석 없이는 단어가 없을 수 있습니다.
무대 위 – 사랑! 무대에서 – 세월이 흐르고 사람이 자랍니다. 무대에는 아바이가 평생을 바치고 노래하며 우주의 높이로 끌어 올린 진실이 있습니다. “당신은 남자이고 자신을 이해해야 합니다!”
-그는 사람들에게 연설했습니다. 그리고 무대 위에서 극장의 배우들은 그들의 예술 수단을 통해 이것을 보여줍니다. 예, 아바이는 여기에서 주연이 아니지만 그는 모든 것입니다. 두 젊은 배우 사이의 불굴의 느낌
-그와 그녀는 청중이 이미 많은 극적인 역할을 통해 알고있는 유명 배우 보리스 유가이와 안나가 연기했습니다. 배우로 데뷔한 최. 부부는 게임으로 청중을 기쁘게했습니다. 이것은 움직임의 가소성이며 몸짓에서 언어라고 불리는 것입니다. 이러한 이미지 구현의 선택은 디나 주마바에바의 손글씨에도 있지만 다음과 같이 말하는 것을 좋아합니다. “모든 사람이 이해할 수있는 언어가 있습니다. 이것은 제스처, 표정, 움직임의 언어입니다. 그는 좋은 유니버설 배우 그룹과 함께 극장에서 완벽하게 마스터됩니다. 이 언어는 어떤 형태로든 입을 수 있지만 동시에 주요 아이디어를 항상 정확하고 정확하게 전달할 것입니다. 한국극장 엘레나 김 상임이사는 “무대에서 벌어지는 일을 설명하는 것은 간단하면서도 어렵다.
– 단순함 – 이 생산의 아이디어는 문화의 합성에 있기 때문입니다. 이것은 우리가 카자흐 터키와 같은 뿌리를 가지고 있다는 일종의 이론입니다. 우리는 같은 가치, 같은 꿈을 가지고 있습니다. 위대한 아바이는 그의 모든 작업에서 이것을 강조하며 그의 “교화의 말씀”은 오늘날 매우 관련이 있습니다. 그리고 영적 부의 합성이라는 복잡한 주제를 어떻게 드러낼 수 있었는지는 보는 사람의 판단에 달려 있습니다. 그의 일곱 번째 단어에서 아바이는 다음과 같이 말합니다. “태어날 때부터 아이의 삶은 두 가지 다른 동기로 구성됩니다. 하나는 먹고 마시고 자야 할 필요성이며, 그것 없이는 아이의 몸이 영혼의 안식처가 될 수 없습니다… 두 번째는 모든 것을 알고 싶은 욕망… 사람은 자신의 비밀을 이해하면서 지상에 자신을 세웁니다. 자연 현상 또는 이에 대한 특정 가정.

이것은 그를 동물과 구별하고 그의 영혼을 배신하며 마음과 의지의 분리를 말합니다. 그런데 왜 자라면서 세상을 알고자 하는 이 고상한 욕망을 잃어버리는 것일까요? 생산, 그 줄거리는 말로 표현할 수 없습니다. 마음으로 받아들여야 합니다. “… 마음 만 경계합니다.” 그리고 마음이 있는 사람만이 인간이라 불릴 권리가 있다는 사실을 아바이는 한국 극단의 배우들을 통해 전한다. 마음이 모든 것의 주인이 되게 하십시오… 창조주가 또한 모든 것이 그 본질을 유지하고 원래의 순결로 보존하도록 신성한 책에 기록되어 있습니다. 반응 성, 타인의 슬픔에 대한 연민, 자선 활동과 같은 인간의 자질은 마음에서 태어납니다.
-주인공 아바이 없이 어떻게 이 모든 것을 전달할 수 있을까.
– 오늘 저녁 한국극장 극장 시즌 개막식에 불참한 분은 깜짝 놀라실 겁니다. 반면에. 아바이와 같은 인간 천재의 블록 인 주인공을 통해 시청자에게 원주민, 인류, 우리 영혼에 많은 부를 가지고 있다는 사실에 대한 그의 모든 열망과 우려를 전달합니다.
인간 나이에 그 잠재력의 일부를 사용할 수 없습니까? 무엇이 우리를 막고 있습니까? 우리는 왜 그렇게 소심하게 인생을 살아가고, 심지어 그 코스를 따라 헤엄치기까지 하며, 이미 그 전환점을 지나간 강둑을 돌아보지도 않는 것입니까? 슬퍼. 아바이의 음악이 들리고 그의 시가 들립니다. 마음만으로 무대에서 일어나는 일을 인식하는 것은 불가능합니다. 영혼을 열고 무대에서 쏟아지는 이러한 감정이 마음 속으로 스며들도록해야합니다. 청춘은 늙는다 태어난 사람은 죽을 것입니다. 전생 펜으로 돌아가지 않습니다. 세상의 모든 것은 끝난다 신을 제외하고. 연극 작업이 아직 진행 중일 때 엘레나 비크토로브나는 새 작품에서 무엇을 기대할 수 있는지에 대한 질문에 변함없이 이렇게 말했습니다. 음모가 성공했습니다. 내가 인간이라면
– 위대한 시인이자 교육자의 카자흐스탄 영혼에 대한 문을 여는 것에는 어떤 국적의 사람의 영혼과 조화를 이루는 많은 음표가 있습니다. 아마 두 문화의 대표자 인 카자흐스탄과 한국어, 할 수 있습니다.
– 엘레나 김이 말합니다. – 결국 공동 노력을 통해서만 존재 철학의이 층을 높일 수 있었고, 그녀가 다시 우리와 함께하게 된 디나 주마바에바에게 매우 감사합니다. 카자흐어 러브 스토리 “코즤-코르페쉬와 바얀 술루”에 대한 공동 작업이 있었고 “아녕, 굴사릐! “에서 작업했습니다. 칭기즈 아이트마토프. 이번 합동 활동을 통해 많은 것을 배웠고 관객 여러분께서 저희의 새로운 작품을 좋아해 주셨으면 합니다. 비유에 이어 사람으로 남고자 하는 사람을 위한 아배의 철학에서 중요한 것은 무엇입니까?
-나 자신에게 질문을 던지는데 많은 분들이 공연을 보고 스스로에게 그런 질문을 하셨으리라 확신합니다. 아마도 영적 특성이 최전방에 있습니다. 살아있는 영혼과 동정심은 사람이 남자라고 불리면 인생을 인도해야합니다. 그리고 아바이는 공연 전반에 걸쳐 줄기가 된 대사를 가지고 있습니다. 내가 나를 남자라고 부른다면 내가 어찌 무지하고 어두울 수 있겠습니까? 내 백성이 나를 슬프게 하니 어디서 명성을 얻을 수 있습니까? 솔직히 많은 작품이 한국어로 번역된 아바이 175주년을 맞아 시즌을 여는 공연에 대한 관객들의 평가는 완전히 달랐다. , 단어 : “이 작업은 사람의 기본 가치가 얼마나 단순하고 이해하기 쉬운지를 보여줍니다.

“이 작품은 어떤 국적의 사람의 기본 가치가 얼마나 단순하고 이해하기 쉬운지, 침몰하지 않기 위해 때때로 다시 읽어야 하는 위대한 아바이의 영적 세계가 얼마나 거대하고 위대함을 보여줍니다. 영성에.” 다른 극의 의견: “아무것도 이해하지 못했습니다. 무대 위의 이 모든 느리고 부드러운 움직임은 무엇에 관한 것입니까? 아름답지만 이해할 수 없습니다. 그리고 단 하나의 결론이 있습니다. 분명히 공연 전에 티켓이나 초대장과 함께 주석이 달린 작은 프로그램을 제공하고 특정 역할을 수행하는 배우를 표시해야합니다. 그리고 관객들 사이에서 연기 작업의 중요성이 높아지고 시청자는 공연 전에 자료에 대한 기본 지식을 갖게 될 것입니다. 그러나 이것은 새 시즌의 소원입니다! 그래서 시즌 89가 나왔습니다! 우리는 함께 있고 이것이 오늘의 주요 사항입니다. 그리고 모든 연극 애호가들로부터 많은 사람들이 저에게 동의한다고 생각합니다. 사랑하는 배우 여러분, 우리가 여전히 당신을 얼마나 그리워했는지!

타마라 진

출처: https://koreans.kz/news/filosofiya-abaya-cherez-koreyskiy-teatr.html