카자흐국립 고려극장에서는 한진의 뮤지컬 코미디(박치원의 소설 “양반전”을 원작으로 함) “양반전”의 시사회가 열렸다. 4월 21일 오늘 저녁, 극장의 벽과 그 무대, 그리고 물론 운 좋게도 관객들은 그들이 좋아하는 공연의 업데이트된, 아니 오히려 현대화된 프로덕션의 첫 번째 목격자가 된 것 같습니다. 기적을 기대하고 있었다. 그리고 이 기대는 정당했다. 고려 극장의 팬들이 코미디의 복귀를 고대하고 있다는 것은 절제된 표현일 것입니다. 전국적으로 다채로운 조선족을 위한 작품들과 함께 “이야기”은 무엇보다도 코미디의 시각적 범위, 음악적 편곡, 무대 위의 풍경에 의해 비교될 수 있다. 신선한 산들바람의 숨결, 도무지 알 수 없는 토착민의 냄새로 가득 차고, 일반적으로 사람들 자신의 영혼이라고 불리는 그 광대한 개념의 신비한 불꽃으로 심장의 땅에 가깝습니다.
오늘날 고려극장에서 볼 수 있는 다양한 공연 레퍼토리 중 – 그리고 우리 아카데미극장의 선택은 주제, 장르 및 카자흐스탄에서 발전하고 있는 다른 민족 문화의 영성과 관련하여 매우 풍부합니다. 현재 생산과 유사하지 않습니다. 아마도 특히 좋아하는 두 개의 연극인 “춘향소녀전설”과 “심천소녀전설”을 나란히 놓을 수 있습니다. 그와 함께 다양한 연령대의 관객들이 5편의 작품 ‘양반전’을 관람했는데, 모두 현대적이며 한국 극장의 팬들을 가득 모았다. 첫 번째 무대 감독은 이 올레그 사프로노비치였으며, 이 코미디도 작업했으며 주요 메시지에 투자했습니다. 연극은 현대적이어야 합니다. 그러나 슬프게도 60년대에 영혼을 감동시킨 것은 복원이 필요합니다. 왜냐하면 새로운 세대의 관객이 성장하고 시대가 바뀌었기 때문에 삶은 새로운 형태의 프레젠테이션이 필요하기 때문입니다. 그는 “극 현대화 면에서 현 극장장인 엘레나 김이 큰 역할을 했다”고 말했다.
– 물론, 오늘날 연극은 보다 현대적인 형태로 관객들 앞에 나타났다. 그것은 더 역동적이 되었고 아마도 몇 가지 혁신을 도입하는 과정에서 국가적 풍미를 다소 잃었습니다. 해야 할 일, 시간은 새로운 접근 방식을 필요로 하며 현 세대의 요구 사항을 고려해야 합니다. 지난 세기의 1960년대~80년대의 표본과 21세기 초의 공연인 19세기의 공연은 그 형태가 다르다. 따라서 모든 것이 정당화되고 새로운 제작은 자체 수단으로 작가가 말하고 싶었던 것을 관객에게 전달한다고 생각합니다. 그리고 이것은 가장 중요한 것입니다.
한 가지만 꿈꾸는 초라한 양반과 엄청난 부자가 되기 위해 온 힘을 다해 고귀한 칭호를 얻기 위해 애쓰는 서민 두 사람의 일상적인 사건에 초점을 맞춘 고대 이야기. 운명의 의지에 따라 각자 다른 방식으로 자신이 꿈꾸는 것을 얻습니다. 양반은 도지사에게 진 빚을 갚기 위해 돈이 절실히 필요하고, 하인 돌체의 조언에 따라 소유권을 팔기로 결정합니다. ‘양반’을 산 부자는 새로운 사회적 지위에 적응하는 데 오랜 시간이 걸리지만 금세 실망하고 돈도 있고 직위도 있지만 평안은 없었다고 한다. 숙고 끝에 이웃들은 예전의 질서로 돌아가기로 결정합니다. 코미디는 봉건 사회의 붕괴의 시작과 새로운 계급인 부르주아지의 출현을 보여줍니다. 18세기의 위대한 인문주의자이자 사상가인 박지원은 나라의 사회경제적 발전을 저해한 유교적 스콜라주의의 악행을 날카롭게 비판했다. 그는 귀족 양반, 그들의 기생 생활 방식, 부패 및 도덕적 타락을 조롱합니다. 스스로를 천하의 소금이라고 여기는 사람들의 어리석음과 무지, 탐욕과 잔인함, 부도덕과 사악함이 무자비하게 조롱되고 폭로되는 중심 인물은 신중하고, 교활하고, 지적이고, 총명한 돌체입니다. 사랑하는 포비를 위해 자유를 얻기 위해 부자와 양반의 기본 목표를 모두 능숙하게 사용하며 타고난 지략도 끌어낸다. 그리고 돌세의 행동과 행동이 항상 좋아 보이지는 않지만 그는 종종 그의 주인과 거의 똑같이 행동합니다. 당신은 무의식적으로이 영웅에게 동감합니다. 알다르 코세의 카자흐 이야기에 나오는 유명한 동화 속 인물을 어느 정도 연상시킨다. 목표를 달성하기 위해서는 모든 수단이 좋다. 때로는 이 목표가 단순히 맛있게 먹거나 꿀잠을 자는 것으로 귀결되기도 한다.
코미디는 연기에 매료된다. 알리세르 마흐피로브 (돌세)는 이런 역할을 아주 잘합니다. 나는 그의 알달 코세를 기억하고 알리세르를 그러한 역할의 마스터로 만든 작은 유머러스한 장면의 캐릭터를 기억합니다. 부자의 아내 역을 맡은 그녀의 히로인 엘레나 김으로 말 그대로 환생. 극장에서 할 수 있는 건 다 해내는 듯한 감독의 다재다능함이 감탄을 자아낸다. 특히 이번 시즌이 눈에 띈다. 최근 개최된 “세대를 통해” 분산 투자에서 엘레나도 그 중 한 명이었습니다.
얼마 전 “세대를 거쳐”전환에서 엘레나는이 기억에 남는 콘서트가 열린 덕분에 가장 활발한 공연자 중 하나였습니다. 양반의 아내 역할에서 이 나탈리야는 단순히 빛을 발했으며 최근 공화국의 다양한 상 후보를 선택할 때 창의적인 성장이 점점 더 주목 받고 있습니다. 세르게이 김은 부자의 역할에 성공적으로 대처했습니다. 그의 구인공은 밝고 매우 다채롭게 밝혀졌습니다. 좋은 의미에서 보리스 유가이는 양반과 부유 한 보배의 하녀 마리나 주마세바의 역할을하는 것처럼 다소 의외였습니다. 보리스는 자신의 물질적 복지에 대해서만 생각하는 젊지 만 이미 매우 오만하고 오만한 영웅과 완전히 일치했습니다. 그리고 연약한 마리나는 돌체의 신부답게 단순히 무대를 ‘펄럭’하며 자유로운 삶을 꿈꾸는 것이 말이 안 되는 달콤한 소녀의 모습을 충분히 드러냈다.
대체적으로 공연 초반부터 홀이 너무 바빠서 순식간에 서로 바꿔주는 사진에 눈을 뗄 수가 없었다. 무대에서 모든 것이 돌고, 노래하고, 분개하고, 분개했습니다 … 무대에서 삶은 덧없고 성급하고 빠르게 변화하고있었습니다. 그리고 잠시 멈춘 장면에서도 다른 캐릭터 전달 수단으로는 표현할 수 없는 감정이 많이 느껴졌다. 이번 작품에서는 최고 수준의 안무가 김라리사, 작곡가 조지윤, 프로덕션 디자이너 율리아 체르노바, 의상 디자이너 리아나 스트렐니코바의 수준 높은 작품을 무대 위에서 볼 수 있었다. 에두아르드 박, 그리고리 김, 올렉 윤, 갈리나 김, 갈리나 칸 등 보조 역할을 맡은 배우들도 코미디의 메인 이미지와 메인 테마를 공개하기 위해 노력했다.
시대를 초월한 코미디의 초연이 있었고, 바로 그 아이디어, 부드럽고 반짝이는 유머가 그렇게 만듭니다. 요즘은 이게 품절! 나는 영웅들에 대한 몇 가지 진술을 할 것이고, 친애하는 독자 여러분은 많은 사람들이 날개를 달 수 있다는 데 동의할 것입니다. 예를 들자면
… 기초가 무너질 때 지붕에 구멍을 막는 요점이 무엇입니까?
… 영주님 안 보이면 하루라도 설 자리를 못찾고 그리워해요!
…평민의 울타리에 있는 구멍은 귀족의 울타리에 있는 구멍과 다르지 않다는 점을 지적하고 싶습니다.
…이해했다. 귀빈을 위해 – 숙녀를, 개를 위해 – 보드카!… 잘 알았네요…먼저 – 숙녀를 위한 보드카, 그 다음 – 귀빈을 휘한 개입니다…
… 현명한 생각이 태어나려면 먼저 머리가 약간 혼란스러워야 합니다.
… 제일 맛있는 밥은 – 빌린 쌀로 밥을 지어서 먹는 밥!
…양반에 속한 하잘것없는 물건도 양반 명예를 가집니다!
… 우리 시대에는 이익을 가져다주기 때문에 직위와 직함이 환상적으로 더 비싸지고 있습니다
… 충분합니까? 이런저런 이유로 주인공들의 입에서 그런 말들이 많이 들렸다. 극장 관객들이 이미 집에 갔을 때 많은 사람들이 계산원에게 이렇게 물었습니다. “다음 공연은 언제인가요? 어머니를 모시고 싶어요.” 계산원은 어떻게 알 수 있었습니까? 나는 이 올레그 사프로노비치의 말을 따라 당신에게 말할 것입니다.
– 다음 달에. 우리 레퍼토리는 국가적으로 중요한 행사를 자주 방해하기 때문에 포스터를 주시하십시오. 배우들이 거기에 완전히 참여합니다 … 그래서 우리는 포스터를 따라갈 것입니다.
그리고 극장에서 만나요, 독자 여러분!
타마라 진
